чёрно-белое кино — последние события Kolombinka

8 из 10
Цветной постер не подготовил к черно-белому фильму. Сначала расстроилась, но кино Брукс снял отличное и чб плёнка только подчеркивает пародийность происходящего на экране.

Наверное, режиссеру и делать-то ничего не пришлось - только собрать талантливых актеров и позволить им издеваться над всеми антикварными фильмами ужасов, которых к 74-му году было уже много.

Сплошные клише, поданные с юмором, вызывают прямо-таки хохот ;) Даже у человека, который толком не знает фильмов, над которыми стебётся режиссер. Но как можно не рассмеяться при виде выразительных ресниц доктора Франкенштей... о, простите, доктора Фронкенстайна!

- Игорь, если не ошибаюсь?
- Но, но. Айгор.

Эти интонации и мимику надо видеть ;) Только завзятый зануда сможет сдержать улыбку.

Не обошлось без любимой темы Брукса - "всё, о чем вы боялись заржать спросить". Монстр молодого Фр-на открывается зрителю с новой стороны, исследуя собственную сексуальность и чужую девственность. Мэл Брукс не может не напомнить, что мозги в человеке это еще не всё! Главное - хвост! Эротические моменты даже нельзя назвать пошлыми. Всё замечательно скрадывает пародийная стилистика.

Может быть, стоило сделать фильм чуть-чуть покороче - было несколько затянутых, скучноватых сцен. Но это мелкие придирки.В целом получился очень смешной фильм с хорошим актерским составом.

39-й год всё-таки слишком махровый для идеального кино. В начале фильма немного заскучала, как-то всё мрачно, плёнка дергается, чересчур антикварно. Но потом втянулась. Захватил сильный чеховский сюжет и удивительная актерская игра.

Николай Хмелев, сыгравший Беликова, прямо-таки пугает. Это не маленький человек в футляре, а настоящий чёрт из табакерки. "Как бы чего не вышло" звучит в его устах несколько угрожающе. Если бы не была уверена, что старые кинематографисты к тексту относились бережно, рискнула бы предположить, что конец будет совсем иным.

Который фильм подряд очень радует игрой Михаил Жаров. Хотя Коваленко в книге мне нравится больше, но образ, созданный Жаровым, ярче контрастирует с мелко-мерзким сельским обществом.

Его сестра, веселушка-поскакушка Варенька, сначала немного напрягала чрезмерной радостью и избыточным для такой радости возрастом. Андровской на момент съемок было уже сорок. Но к середине фильма она даже нравиться начала. В конце концов чеховской героине тоже немало, около тридцати. И всё в девках.

- Замужем?
- Какой там! Всех женихов засмеяла.

Сама история, как всегда, начинается с хохота - заканчивается комом в горле.
Беликов обрел футляр по фигуре - за него и порадоваться можно.
А все остальные по-прежнему варятся в тесной кастрюле с дурно пахнущей социальной похлёбкой.

9 из 10
В этой экранизации сошлось всё - гениальный Чехов, тонко чувствующий режиссер и великолепный актерский состав. Даже эпизодические роли - камеи! Что уж говорить о Гарине, Раневской, Фёдоровой, Марецкой, Грибове.
Можно переписать весь фильм на цитаты. И не всегда знаешь, почему сверкает фраза - писательский ли свет в ней или актер добавил блеска.
Комического не счесть, но какая же грусть и боль чувствуется всего лишь в одном трагическом кадре - когда Ревунова-Караулова, капитана в отставке, выпроводили вон.

- Оскорбить так пожилого человека... Заслуженного офицера... Какая гадость! Какая низость...

А танцы продолжаются. Бесконечно и безрассудно.
Это, кстати, единственный минус фильма (я бы даже сказала, минус-фишка режиссера Анненского) - с танцами перебор. В половину меньше - и фильм был бы идеален.
Камера еще заинтересовала. Не могу понять, как снято. Фон плавает, трясётся, декорации сжимаются, панорамой расходятся. А персонажи на переднем плане статичны. Эффект отличный - ах, эта свадьба, свадьба! пела и плясала!
Пила и шаталась!
И дом сотрясала, заливное круша!
А потом, наутро, похмельно волной идет весь кадр.
Вообще-то это может быть деффектом плёнки. Так что здесь сошлись не только человеческие звёзды, но и технически-счастливые случайности;)

В ожидании цитатника

Создатели этого фильма очень хотели сделать "смешно" и перегнули палку.
Вместо криминального ромкома получились Маски-шоу.
Актера в главной роли (Джеймса Стюарта) помню по забавному фильму "Харви", где он играл добродушно-мудрого чудака - и был в своей тарелке. Роль сообразительно-хамоватого детектива-мачо явно не его амплуа. Он похож на сбрендившего робота, деревянная мимика не соответствует ни словам, ни действиям. В его чувства и инсайты ни на миг не веришь. Их и не видишь особо.
Весь романтизм пытается вытянуть на себе Клодетт Колбер. Но на фоне дерева Стюарта ее игра превращается в гротеск. Она мне очень понравилась в фильме "Это случилось однажды ночью", там ей тоже не очень повезло с партнером, но она от этого выиграла. В этой же истории и Колбер переигрывает.
Про пародийные образы дурковатых полицейских говорить нет смысла. Буффонада чистой воды. Может быть, кому-то по душе такие прямые гвозди, мне - нет.
Сюжет простенький, но смотреть интересно. Романтичные эпизоды даже забавны.

- Слишком мужественны для поэзии?
- Да.
- Я написала стихи о нас.
- О-о! Лучше бы полицию вызвала!

Если бы актеры сумели выдержать тон и не пасть в клоунаду, был бы неплохой фильм.

Противоречивые чувства вызывает кино. Очень много патетики и советско-окрашенных порывов. Закадровый голос с первой сцены настраивает на ироничный лад, слишком сладко, слишком пафосно. Юная, красивая Польских пытается отразить весь этот высокий слог на лице - получается глупо.
Однако играет она все равно отлично. У трогательной школьницы Польских на момент съемок уже ребенок был, а она вполне убедительно проживает первую любовь. Хотя на Динго ни внешне, ни по характеру совсем не похожа.
Название вообще никак не отражает сюжет. Что заставляет заинтересоваться книгой, по которой кино снято. Насколько сильно изменили суть? И хорошо ли подобрали типажи...
Сюжет получился взбалмошный. Советская мораль, вольно или невольно, не позволяет первой любви быть просто любовью. Всё время что-то подмешивается и сбивает градус. Любовь к Кольке или ревность к отцу? Любовь к Кольке или свежий ветер, новая кровь? Любовь к Кольке или "хочу, как в книжке"?
Но больше всего жаль, конечно, верного друга Тани - Фильку. Его нежное чувство тоже грубо подменили! Высокая дружба - любовь по-советски. Длинный драматический круг камеры и

Ты прав, Филька! Куда же... Куда же тогда девается наша верная дружба навеки?

И ушла по кромке моря.
То ли никуда не девается, сиди дружи. То ли проверяет, готов ли целовать песок, "по которому ты ходила".
Конец фильма.
Тема дикой собаки осталась не раскрыта.

Про хлеб и фантазии

- Что вы едите?
- Хлеб
- С чем?
- С мечтами

Про любовь

- Ух! Дьяволица!!!
- Что? Потаскуха?
- Да нет, просто наглая

Итальянский черно-белый ромком - что может быть беднее и красивее!
Любовных линий две и хотя в центре внимания - грубоватая озорница Джина Л., мне больше по душе пришлась акушерка, которую играет Мариза Мерлини. В пару ей достался испозантный мужчина, оказавшийся вне фильма известным режиссером Витторио де Сика ) Их дуэт был и романтичным, и ироничным, и более интригующим, чем заведомо счастливая парочка Мариэлла-Стелутти.
Честно говоря, Мариэлла (Джина Л.) - слегка отталкивающий персонаж, очень уж грубая. И даже не на словах, а в повадках, в походке, в резкости движений. Настоящая крестьянка-беднячка, которой надо предметами мебели и сельхозорудиями отбиваться от охочих до ее красоты односельчан. Робкого и скромного карабинера Стелутти такая дикость довела до любви и женитьбы. Сам виноват ;)
Кроме оголтелой романтики в фильме понравились сатирические эпизоды. Команда дозорных с биноклями, следящих за "нравами нашего городка". Комическая старуха, служанка Карамелла (Тина Пика), везде свой нос сующая. Комментарии священника о земле, народе и свободе. И особенно - поклонение "дару святого Антония", банкноте в рамке - пособие "как наладить бизнес за час" ))
Кино, конечно, на любителя. На любителя старых ромкомов, широких бедер и острых грудей, не стесненных лифчиком. Я за честность! На два последних пункта ну никак нельзя не обратить внимания. Красиво, что уж!

Просмотрено в рамках "Игры в классики", 2 тур, "Кино 50-х"